?

Log in

No account? Create an account

[sticky post] Верхний пост / для связи

Отдельные материалы, размещенные в этом LiveJournal, могут показаться некоторым пользователям Интернета неприемлемыми. Их право – не читать данный LiveJournal.

Кроме того, данный пост создан для связи со мной. Все комментарии в нём скрыты.

Если вы не являетесь зарегистрированным пользователем LiveJournal, то можете отправить мне e-mail на адрес:
vsevolod-baronin@yandex.ru




Skype Me™!
Важные ссылки
Ссылка на архив публикаций на Web-сайте Soyuz.ru.
Ссылка на архив публикаций на Web-сайте компании «МузТорг».
Ссылка на архив публикаций на Web-сайте TASS.ru.
Ссылка на архив публикаций в блоге Web-сайта PedalZOO.ru.

Авторские материалы для русскоязычной Википедии. (2 материала)

Мой аккаунт на Facebook.
Мой аккаунт ВКонтакте.

Информация обо мне в моём LiveJournal.
Информация обо мне в Википедии.

Оглавление моего LiveJournal и разное
Самые интересные посты моего LiveJournal + бонусы.

Пополняемый список моих интервью с отечественными и зарубежными артистами для различных СМИ за 1997–2018 годы (55 интервью).

Моя музыкальная журналистика на сторонних интернет-ресурсах, 2022–2023 (23 материала)

Эксклюзивные материалы авторского блога Web-сайта “PedalZOO” (2017–2018) – три материала

Рецензии на книги в моем LiveJournal.

Рецензии на CD, музыкальные DVD и музыкальные фильмы в моем LiveJournal.

•• Рецензии на CD фирмы грамзаписи ФОНО, в том числе лицензионные (2016–2020, 194 рецензии на 204 альбома)
•• Рецензии на CD фирмы грамзаписи Irond, в том числе лицензионные (2015–2020, 65 рецензий)
•• Рецензии на CD фирмы грамзаписи Mazzar, в том числе лицензионные (2013–2018, 44 рецензии на 52 альбома)
•• Рецензии на CD фирмы грамзаписи Metalism Records, в том числе лицензионные и дистрибутируемые ею (2012–2020, 120 рецензий на 125 альбомов)
•• Рецензии на CD фирмы грамзаписи Soyuz Music, в том числе лицензионные (2014–2018, 202 рецензии на 205 альбомов)
•• Рецензии на альбомы на Web-сайте Soyuz.ru (2016–2020, 57 рецензий)

•• Рецензии на CD и видеоносители для журнала “PLAY” (2001–2007, рецензии на 1 298 CD и 169 DVD)
•• Рецензии на CD и DVD для газеты “Легионер Weekly” и “Легионер” (2001–2011)
•• Рецензии для Web-сайта “2М – Музыкальный магазин” (2007–2008, 92 рецензии)

Англоязычные материалы авторской колонки “Vsevolod Baronin Speaks” на сайте Suléy Era (США, 2021)

Официальный Web-сайт группы «Автограф» «The one and only Russian band that matters.» © я, 2001.
Рок-группа «Автограф» в моём LiveJournal.
Об идеальной, с моей точки зрения, сценической подаче рок-музыки.
Частичный архив газет «Легионер Weekly» и «Легионер» сети музыкальных магазинов «Пурпурный Легион» с №279 (13 апреля 2007 г.) по №392 (июнь 2011 г.) Просмотровые файлы в формате .pdf., 72 dpi.

Источники рок-музыкальных новостей
Новостная лента на титульной странице Web-сайта BlabberMouth.net.
Новостная лента Web-сайта BraveWords.com.
Новостная лента Web-сайта HardRadio.com.
Новостная лента на титульной странице Web-сайта MelodicRock.com.
Мои материалы по музыкальной тематике на сторонних интернет-ресурсах, 2022–2023.

Исторические рецензии для ВК-паблика «Куртка Болтендаля» (18 рецензий)
PETER CRISS “Peter Criss” (1978)
ACE FREHLEY “Ace Frehley” (1978)
KISS “Kiss” (1974)
KISS “Hotter Than Hell” (1974)
KISS “Dressed To Kill” (1975)
KISS “Alive!” (1975)
KISS “Destroyer” (1976)
KISS “Rock And Roll Over” (1976)
KISS “Love Gun” (1977)
KISS “Alive II” (1977)
KISS “Dynasty” (1979)
KISS “Unmasked” (1980)
KISS “(Music From) The Elder” (1981)
KISS “Creatures Of The Night” (1982)
KISS “Lick It Up” (1980)
KISS “Animalize” (1984)
GENE SIMMONS “Gene Simmons” (1978)
PAUL STANLEY “Paul Stanley” (1978)

Исторические рецензии и прочие материалы для Дзен-канала “Old Hi-Fi & Rock Music” (5 материалов)
URIAH HEEP “The Magician’s Birthday” (1972)
SCORPIONS “Taken By Force” (1977)
THE MICHAEL SCHENKER GROUP “Assault Attack” (1982)
BLACK SABBATH featuring TONY IOMMI “Seventh Star” (1986)

Ули Джон Рот. Музыкант с непростой судьбой.
За всеми неурядицами дней сегодняшних забылось, что 24 января исполнилось 40-я годовщина того дня, когда в моей библиотеке появилась первая музыкальная книга, она же первая книга на английском языке“The Illustrated Encyclopedia Of Rock” (by Nick Logan, Bob Woffinden and IPC Magazine Ltd. — 3rd Edition, 1982, Salamander Books, London).

“You remember how it all began…”
Rock Encyclopedia 1982

На самом деле я мог бы стать обладателем первого издания этой книги (1976) ещё в конце сентября 1982 г. Отлично помню, как на меня в коридоре родного МИЭТа набежал мой малахольный однокурсник и «несколько меломан» Олег Корпусов (он учился в первой группе нашего факультета ЭМ) с едва ли не криком: «Тут чуваку деньги нужны, он настоящую английскую рок-энциклопедию продает! В отличном состоянии! Поехали смотреть!» Ну а как не поехать — всё мое знакомство с зарубежной музлитературой сводилось к тому времени к газетному на 8 полосах приложению к американскому журналу Rolling Stone (это был репортаж-газета с фабрики по производству гитарных примочек не помню какого бренда, подаренная мне еще летом 1979 г. моей одноклассницей Олей Ивановой — и куда я его потом дел?), а также каким-то черно-белым тощим рок-ежегодником за 1977 г., виденным в мае 1979 г. в гостях у известного зеленоградского фарцовщика Андрея Петрова, да черно-белым же каталогом небезызвестной фирмы Zildjian, что и сейчас радует нас барабанными тарелками. Два последних издания просто давали посмотреть «из рук в руки», а тут предлагают купить рок-энциклопедию!

Отправились на какую-то загаженную съемную квартиру в первый микрорайон Зеленограда, где нам совершенно незапомнившимся чуваком была предъявлена эта мощнейшая книга, и действительно в отличном состоянии, с совершенно неубитой обложкой. Мы с Олегом Корпусовым просмотрели её просто с открытыми ртами, а потом осведомились о цене. «70 рублей», — ответствовал чувак, — «и торг неуместен». Это была цена нового фирменного LP-альбома, только что распечатанного и играного один-два раза, да и торг был, действительно, неуместен, но ни у меня, ни у Корпусова таких денег просто не было. Стипендия в родном богатеньком институте составляла 55 руб., но дело было даже не в этом — я понимал, что родители вряд ли положительно отнесутся к подобной инвестиции, хотя дома и царил культ книги. Повздыхали мы с Корпусовым и от интересной покупки отказались.

Но мечта об обладании рок-энциклопедией крепко засела в голову, хотя по тем временам она относилась к области ненаучной фантастики. Хотя, как сказать… Мой отец работал заместителем лаборатории гидравлических испытаний во ВНИИГиМ (Всесоюзном научно-исследовательским институте гидротехники и мелиорации) недалеко от станции «Петровско-разумовская» Ленинградской железной дороги, плюс читал лекции в учебном институте побратиме, и у него постоянно были аспиранты приподнятого уровня. В тот момент одним из таких аспирантов был уроженец Бангладеша по имени Вахид (фамилии, естественно, не помню).

Вахид мало что был считай что капиталистическим иностранцем (мало ли их в те годы училось в СССР, вот таких людей из стран третьего мира), но не простым иностранцем. Он был младшим сыном в семье не очень мелких бангладешских бизнесменов, промышлявших фармацевтическим бизнесом не только у себя на родине, но и в Великобритании — старшие брат и сестра Вахида учились именно в Лондоне и на описываемый момент жили именно там. А Вахида, как младшего, отправили учиться в СССР — ну, авось, что-то из парня да выйдет. К поздней осени 1982 г. Вахид бывал частым гостем у моих родителей, да и я к нему в общагу на Петровско-разумовской заезжал побухать. Бухали, а Вахид отлично готовил, и именно он приучил меня к острым индийским приправам, которых я до того и в глаза не видал — он привозил их, да-да, из Лондона, куда наведывался к брату и сестре пару раз в год.

И вот примерно в начале декабря-1982 отец как-то сказал мне: «Знаешь, Вахид на католическое Рождество едет в Лондон до конца января и спрашивает, что тебе оттуда привезти». Ну я и сказал, особо ни на что не надеясь: «рок-энциклопедию». Сказал — и забыл: мало ли у меня в том декабре было забот и печалей: масса курсовиков, масса ненавистных учебных предметов, зачеты и экзамены по которым неумолимо надвигались, отвратительные отношения с прекрасным полом… В общем, я, будучи реалистом, даже не относился к собственной просьбе серьёзно: кто ж мне сюда рок-энциклопедию из Британии потащит… То есть я как-то не переживал, и даже действительно забыл о собственной просьбе, поверьте! Тем более что в ночь на 1 января 1983 г. я нагулялся до дичайшего похмелья в гостях у своего однокурсника Олега Галушко, а зимняя сессия оказалась печальной — в первый и последний раз за весь институт я получил «неуд» на экзамене. Экзамен тот был по мерзкой и ни разу не пригодившейся ни в профессиональной, ни в какой жизни электротехнике, а принимал его не менее мерзкий дедуля Спартак Васильевич Шаблыгин, читавший нам лекции и доставший решительно всех, до декана нашего факультета включительно (не шутка).

Печальное происшествие с первой «двойкой» случилось 21 или 22 января, а переэкзаменовка была как раз 24-го. Сходил, пересдал на «тройку» — больше пересдающим старый мстительный говнюк не ставил. Ладно, в том семестре стипендию давали с одной «тройкой», так что хоть тут не пострадал. Прихожу домой, а тут с работы звонит отец и торжественным тоном объявляет, что Вахид привёз мне рок-энциклопедию! Я прямо у телефона чуть не до потолка подпрыгнул от такой новости — какое тут отсыпаться после экзамена, тут же вечером Событие будет!

И Событие было. По возращении с работы отец вручил мне в бумажном пакете изрядную книгу, в которую я вцепился как черт и просидел с ней около часа, просто пролистывая и рассматривая немалочисленные фотографии… Особенно моё юное самолюбие грело то, что в книге имелся раздел The 80’s с материалами о группах и артистах от AC/DC и Adam and The Ants до Wild Horses и XTC. Конечно, на следующий день не преминул похвасаться книгой перед жившими рядом приятелями-меломанами, к у которых она вызвала просто шок.

Книга затем в меру тогдашнего знания английского языка читалась и рассматривалась каждый день на протяжении двух лет, не менее. Именно благодаря этой рок-энциклопедии я подтянул свой английский до приличного уровня — в середине III курса он оказался в полном упадке по причине освоения в институте «технического английского», от которого проку не было. Ну и конечно, я получил первое и точное представление о том, что такое настоящая, безоценочная музыкальная журналистика из «большого мира». Не случайно первая мысль том, что рано или поздно надо будет заняться музжурналистикой, пришла мне в голову как раз после тех зимних каникул, а точнее — 10 февраля 1983 г.

Конечно, за столько лет книга изрядно потрепалась — точнее, она потрепалась так ещё до осени 1985 г., когда я давал её посмотреть-почитать многим важным людям, среди которых были и Александр Ситковецкий, и Ким Брейтбург, и ряд зеленоградских дискотекарей. Но с последними было сложно — этих дискотекарей занимало в основном, чтобы я благодаря рок-энциклопедии не стал более популярен в родном городке, чем они сами. Напрасно они об этом заботились — мне нужна была не личная популярность, а новые (и не очень) фирменные LP для перезаписи, но даже этих альбомов я от местных модных т-щей не дождался.

На родном же институтском потоке книга не вызвала никакого ажиотажа — это, кстати, ещё и хороший ответ на вопрос «насколько на самом деле была нужна советской молодёжи рок-музыка?» Барышни, как всегда, задавали вопросы вида «а зачем тебе это надо?», а сокурсники в основном ссылались на своих армейских замполитов, произнося речи о вреде рок-музыки. Всё, как всегда… Что же касается моей тогдашней так называемой подруги, то увидивши у меня эту книгу, она прочитала мне столь долгую воспитательную лекцию, что непонятно, как я не указал ей на дверь немедленно. И то верно, нечего было мне терпеть до августа-1985.

Но плевать на всё: эта книга оказалась для меня одной из важнейших в моей жизни и определила многое. Спасибо моему покойному отцу и его бывшему аспиранту Вахиду — где бы в мире он сейчас ни находился и чем бы ни занимался.

Зеркало этого материала ВКонтакте.
РУСТЭМ СУЛТАНОВ
Только для тебя (Digital Single)
© 2023 Рустэм Султанов
1 track = 4'41"

Дата релиза: 4 февраля 2023 г.

Рустэм Султанов 23 Single 01

На протяжении последнего считай что века — точнее, почти 95 лет — джаз так и остался в нашей стране музыкой с совершенно неопределённым, и на большей части этого временного интервала — фактически с антигосударственным статусом. Как сочинил в апреле 1928 г. якобы великий и пролетарский писатель с псевдонимом «Горький» безумный очерк «Музыка толстых» (кстати — в основном не о музыке, и даже не о джазе вообще), так до едва ли конца 60-х агитаторы и пропагандисты уняться не могли, и джаз был строго отнесён к «нерекомендованной» музыке. Фактически, отечественная джазовая сцена обрела должный профессиональный уровень и официальное признание только к грани 70-х и 80-х гг. — увы, как говорится, этого было слишком мало и слишком поздно. Джаз — неважно, в каком субстиле (адже в самых что ни на есть серьёзных) — так и не обрёл должных прав гражданства в России, отчасти из-за музыкальной безграмотности пресловутого «широкого слушателя», а отчасти из-за того, что к началу эпохи перестройки этого широкого слушателя якобы очень сильно занимала рок-музыка. То есть джаз у нас и, что ещё обиднее — вокальный поп-джаз, до сих пор выступает в роли скорее одновременно объекта насмешек и мальчика для лёгкого битья. Не забудем, что профессиональных джазменов высочайшего уровня в современной России очень много, но вот уже лет 25 как в СМИ почему-то бесстыдно заявляется, что «весь современный русский джаз вышел из советского, а тот был сплошным культурным приспособленчеством» (?). Оставим это утверждение на совести авторов и их подпевал и не самым бодрым тоном заметим, что утверждение вокального поп-джаза на нашей сцене таким образом происходит явочным порядком — захотел музыкант записать номер в джазовой аранжировке, и записал. И выставил на суд публики.

Это — именно то, что случилось прямо сейчас с пьесой автора-исполнителя Рустэма Султанова «Только для тебя», в своём исходном варианте явленной публике ещё на его альбоме «Следы на песке» (2010), где она была решена как серьезная и альтернативная по звучанию, но при этом совершенно летняя по настроению баллада. И вот дюжину с половиной лет спустя «Только для тебя» вернулась к нам как джазовый номер с отчётливо новогодним (или рождественским, если угодно) звучанием. Новинка для нашей сцены? Лично автор этих строк практически не слышал на отечественной сцене подобных стильных именно по аранжировке авторских поп-джазовых номеров, хотя теоретические создание музыкальной части общества потребления прямо-таки вопиет об их необходимости (хотя бы ради смягчения, пусть только под праздники, слишком суровых сердец сограждан) — и попутно с изумлением отмечает, что некогда открывавший альбом «Следы на песке» номер носит название «Джаз в ночи». А ведь новая, поп-джазовая версия «Следов на песке» и есть музыка для ночи, точнее — очень позднего вечера. Творческий круг замкнулся…

Но что, скажете вы, такого особенного в вокальной поп-джазовой балладе, аранжированной (и, соответственно, звучащей) предельно традиционно для своего субстиля? В том-то и дело, что смотря для какого рынка, и смотря для каких слушателей… В США и в меньшей степени в Европе подобные поп-джазовые неспешные пьесы — это канон поп-музыки, популярный всегда, но в дни Рождественских каникул — особенно. Собственно, и к джазу такие произведения там относят с неохотой, определяя их как «поп-кроссовер»: “crossover” здесь — это не тип автомобиля, а та популярная музыка, которая хотя бы чисто теоретически способна завоевать самые разные возрастные и вкусовые аудитории. Что и происходит на практике, но с нашими зачастую печальными вкусовыми предпочтениями куда честнее будет определить «Только для тебя» именно как поп-джаз. И понятнее, и веса слушателю в собственных глазах придаёт: о, я не такой — я слушаю джаз! А коль скоро эта баллада, пусть и в новой аранжировке, имеет первоисточником поп-роковый номер, её очень хочется сравнить с незаслуженно незамеченным номером “A.D. 1958” американской группы Styx с альбома “Paradise Theatre” (1981). Только у Рустэма Султанова аранжировка и исполнение куда как традиционнее в хорошем смысле слова будут — рояль, саксофон, аккуратные барабаны… Продюсер Симон Новский (Simon Novsky), шеф компании “Simon Novsky Music” грамотно потрудился в первую очередь в роли аранжировщика — так, партии гитариста Мирко Салипагича (Mirko Salispahic) весьма умеренны и даже минималистичны, но без них «Только для тебя» звучала бы по-иному, и вряд ли выигрышнее.

Новая аранжировка и исполнение «Только для тебя» способны заложить на отечественной сцене вполне жизнеспособный тренд — исполнение баллад, изначально созданных в рок-аранжировках, в подобной поп-джазовой стилистике. Но это — пока что разговоры о шкуре неубитого, а в плюс обозреваемому треку играет не только типичная для Рустэма Султанова мелодика и добрая, по-другому не скажешь, тематика песни («ты и я» — но на эмоционально добрейшем уровне, как и полагается на новогодние праздники), но и его в известном смысле неискушённое исполнение — ой, не любит наш слушатель вокальной запредельности, тем более в малознакомом ему поп-джазе! Поэтому возможная критика в некотором несоответствии вокальных и инструментальных партий не сильно обоснована: «Только для тебя» — номер на русском языке, своим содержанием адресуется самому широкому слушателю, а раз так — то и вокал записан здесь попроще, и наверняка намеренно. Песни — и даже новые аранжировки относительно старых песен — пишутся авторами не для себя и не для экспертов с их мнениями, а для именно широкого слушателя, человека в целом не сильно амбициозного в своих вкусовых притязаниях. А вот в том, что новая аранжировка «Только для тебя» наполнит сердце даже бывалого сухаря эмоциями — не извольте сомневаться. Тем же эмоциям вторит и визуальный ряд текстового видеоклипа этой пьесы, просто, но эффектно смонтированного режиссером Батыром Кличевым из компании ilastart. Много ли вы видели новогодних текстовых клипов с нестандартным видеорядом? Эта маленькая победа на видеофронте полностью соответствует неясно насколько преднамеренному замыслу Рустэма Султанова дать отечественному слушателю качественную новогоднюю поп-джазовую балладу и, повторимся, хоть как-то смягчить иные жестокие души. Благородная задача? Кто бы сомневался, и выполнена она воистину благородно. Остаётся только в очередной раз сказать: очень хочется, чтобы новый вариант «Только для тебя» стал не только отдельно стоящим синглом в дискографии автора и исполнителя, а настоящим руководством к действию.
Динамика роста моей музыкальной коллекции за июль–декабрь 2022 г. Всего в коллекции – 190 DVD, 31 LD и 4 391 CD.

Новые приобретения за июнь–ноябрь.Collapse )
ATTORNEY VOICE
Сон (Digital EP)
© 2022 Attorney Voice
4 tracks = 14'49"

Attorney Voice 22 Сон EP
Слушать EP группы Attorney Voice «Сон» в ВКонтакте [1]
Слушать EP группы Attorney Voice «Сон» в ВКонтакте [2]

Практически одновременный выпуск группой (да и что это такое — интервал в две недели?), тем более отечественной, двух EP — причём и в цифровом, и в физическом форматах — явление прямо-таки из былой эпохи. И даже из другой страны — из той самой Англии 80-х, которую мы потеряли вместе с лучшими годами британского рок-журнала “KERRANG!” Тем не менее, это факт: не успели слушатели порадоваться пятитрековому EP московской группы Attorney Voice «Дальний ветер», как квинтет представил нам новейшую четырёхтрековую работу «Сон». EP это, или сингл — каждый решит сам для себя, ведь именно четыре трека — это полный формат коммерческого CD-сингла, но здесь имеется и совершенно новая пьеса, и как бы би-сайд — очень разумно сыгранная кавер-версия группы «Чёрный кофе» «Брожу по городу один» (1989), и даже концертная запись…

Лидер Attorney Voice, вокалист и композитор Илья Горячев, так объясняет явление «Сна» на публике, к том числе и в физическом формате: «Мы записали отличную новую песню, то есть сам номер “Сон”, а художница Евгения Северская, также занимавшаяся оформлением EP «Дальний ветер», нарисовала отличную обложку. Странно было бы в этом случае не издать нашу новую работу, и не включить в нее новейшую версию 2022 г. пьесы “Дальний ветер” — ведь тот её вариант, что знаком уже очень многим, был записан в 2020 г.» То есть налицо понимание того, чем должна являться работа «малого формата» — в существующих цифровых условиях это ни в коем случае не доение кошелька слушателя, а возможно быстрый способ донесения до публики и хороших новых песен, и просто новых идей, возникающих как в самом музыкальном коллективе, так и в кругах его ближайших коллег и единомышленников.

Конечно, и с этим невозможно спорить, такая скорострельность Attorney Voice фактически гарантирует нам, что «Сон» дотошно продолжает линию EP «Дальний ветер» — они подряд и слушаются как две стороны альбома. Нет, пожалуй, всё же не регулярного альбома группы, а некоего промежуточного релиза с новыми номерами. Но если даже отвлечься от в высшей степени привлекательного оформления обложки EP — вспомним, что некогда обложки называли «третьей стороной пластинки», наводящей потенциального покупателя на мысль об обязательном приобретении записанного физического продукта, то можно заметить, что и музыкальный прогресс у группы налицо.

Как так? Всего за две недели? Ну что вы: новый материал любой нормальной группой пишется и аранжируется в достаточной мере непрерывно, и Attorney Voice — не исключение. Понятно, что и новые номера записаны и сведены музыкантами не позавчера, но тем не менее на EP «Сон» группа демонстрирует движение в очень правильную и желанную для нашего слушателя сторону: хотя основой материала по прежнему остаётся гитарноориентированный по аранжировкам AOR («рок для взрослых»), но общее звучание квинтета и структуры клавишных партий Фёдора Ананьева теперь вызывают ассоциации с творчеством современной Uriah Heep — в смысле, с наследием британцев начиная с 1987 г. Вряд ли кто-то будет спорить с тем, что уважительное следование заветам самой русской британской группы всех времён — ход беспроигрышный, и не только для относительно модой аудитории, но для тех слушателей, кто хотя бы в силу возраста и жизненного опыта понимает самоценность неклассичкеских составов Uriah Heep. И, соответственно, их наследников… Ярче всего этот подход проявляется в титульном номере EP — «Сон» так и хочется назвать «нехитовым хитом». Да, его привлекательность складывается не из неких вокальных мелодий, но из общей напористой аранжировки и грамотной вокальной подачи, где Илья Горячев опять непостижимым образом ухитряется сочетать оптимизм, романтику и напор. Впрочем, такое исполнение уже стало фирменным знаком группы, делающее её уникальным явлением на русскоязычной рок-сцене, и олицетворяющим связь времён, то есть современности и кратковременными и всеми гонимыми недолгими годами расцвета филармонического русскоязычного (но не «русского»!) рока первой трети 80-х. Должной загадочности титульному треку придаёт и его неожиданная концовка — тут уместно вспомнить аналог в облике пьесы американских королей прогрессив-метала Dream Theater “Pull Me Under” (1992). И, как уже говорилось в рецензии на EP «Дальний ветер», у Attorney Voice есть аналоги и поближе Uriah Heep и британского хард-AOR’а 80-х вообще, а именно первая альбомная программа знаменитой московской группы «Рок-ателье», записанная в 1980–1982 гг., но целиком так тогда и не изданная. И мы говорим не о звуке и аранжировках, а об общем настрое песенного материала.

Самым неожиданным образом этот настрой продемонстрирован в кавер-версии группы «Чёрный кофе» «Брожу по городу один», уже удостоенной похвалы выше. Есть за что хвалить — в исполнении Attorney Voice из этого номера неожиданно выпер его первоначальный лирический замысел, от которого в оригинале можно было отвлечься при прослушивании известного эмоционального вокала Дмитрия Варшавского. Вот тот случай, когда молодые музыканты не просто вернули песню на современную сцену, но попутно превратили её в образец романтического гимна большого города, то есть нашей столицы. В свою очередь, новая версия уж практически хита «Дальний ветер» опять же отличается модернизированным клавишным звуком, снова отсылающему к современной Uriah Heep — судя по всему, этот номер уже зажил самостоятельной жизнью и стал ярчайшей визитной карточкой группы. Венчает же EP концертная версия номера «Нет барьеров», записанная в уходящем году в московском клубе «Город», как-то незаметно, но верно превращающегося в одну их лучших концертных рок-площадок столицы. И снова перед нами напористый и романтический «нехитовый хит», и вновь идеологически схожий с неклассической Uriah Heep и классическим «Рок-ателье».

Музыканты сообщают, что работа над первым полноразмерным альбомом Attorney Voice, «состоящим в основном из новых песен» стартует буквально сразу после Нового года — и, ознакомившись с малыми декабрьскими работами группы, можно сказать, что никакой неожиданностью для слушателя он уже не будет. Но так ли это плохо? Нет, мы уже прекрасно знаем, что за группа Attorney Voice, и что от неё ждать. Но даже обоих EP «Дальний ветер» и «Сон» вполне достаточно, чтобы не просто составить позитивное впечатление о коллективе, но и полюбить его. А если бы эти песни попали на FM-радио, якобы озабоченное поиском новых талантов? Но давайте не будем мечтать о трудносбыточном, а просто порадуемся за то, что в уходящем году на отечественной рок-сцене стало больше на одну очень хорошую группу. И EP «Сон» в этом заявлении — не точка, и не восклицательный знак, а важное и значительное многоточие.

Видеоклип к пьесе «Брожу по городу один»
ATTORNEY VOICE
Дальний ветер (Digital EP)
© 2022 Attorney Voice / Joker Records
5 tracks = 19'41"

Attorney Voice 22
Слушать EP группы Attorney Voice «Дальний ветер» в ВКонтакте

Обычно миньоны или, если угодно, EP, выпускаются отечественными коллективами с не очень ясными целями: вот, на полный альбом песен не хватило… Однако, как всегда вопрос нужности или ненужности такого мини (в достаточной степени)-продукта тесно связан с правильным целеполаганием самих его авторов и создателей: можно подумать, что прямо уж все забыли, что в 80-е годы в большом рок-мире зачастую именно мини-альбомы делали группе имя, что называется, одним махом. Собственно, внимательные меломаны помнят, как и с чего начиналась карьера в грамзаписи (по тем временам — исключительно в формате физических носителей) американской группы Queensrÿche и немецкой Helloween — их дебютные мини-альбомы 1983 и 1985 гг. соответственно говорили качеством материала сами за себя.

Спустя почти 40 лет рок-история повторяется, и повторяется она на сей раз в Москве. Квинтет Attorney Voice уже привлёк внимание ценителей ортодоксального в лучшем смысле слова мелодик-рока появлением свих номеров на звуковых дорожках CD-сборников серии «Прорыв» (№№7, 9 и 10, 2018–2021), а цифровой сингл “Berth Of Calling Moons” (2020) и его же русскоязычная версия «Причал зовущих лун» (2021) заставили говорить о новой волне романтики на столичной хэви-сцене. И вот, наконец, перед нами работа, превращающая Attorney Voice из «просто группы с хорошим цифровым синглом» в полноценный во всех смыслах рок-коллектив — вопреки новейшим дурным традициям, EP «Дальний ветер» прямо на днях выходит в традиционном CD-формате. Это абсолютно оправданно — подобная музыка, столь дотошно и качественно спродюсированная, заслуживает лучшего звучания, нежели «из сети». Дело даже не в том, что «Дальний ветер» стал первой за не упомнишь сколько лет работой условно малого формата, заставляющий обратить внимание на отечественную группу (здесь вспоминаются разве что Blackjack, Archontes и Blazing Rust с аналогичными достижениями)… У «Дальнего ветра» есть один неоспоримый плюс, перевешивающий в наше беспокойное время многое: перед нами — достойная русскоязычная работа не только с позитивными неполитическими текстами, но и, простите за банальность, заставляющая слушателя тянуться выше не только в смысле музыкального вкуса, а ещё и самосовершенствования собственной личности.

Об этом много говорилось в совершенно другую эпоху, а именно ещё на заре 80-х в тогдашнем СССР: мол, хорошая «молодёжная музыка» должна благотворно влиять на молодых людей и придавать им готовности к жизненным свершениям. К сожалению, из радиоточек и с 99% грампластинок фирмы «Мелодия» неслось такое, что оптимизма никак не внушало. Но были и исключения — «Дальний ветер» по прослушивании хочется уподобить важному артефакту тех времён, а именно трёхтрековому миньону знаменитой столичной группы «Рок-ателье» «Свежий ветер» (1982) — видите, даже названия у них схожи! Вот вам та самая преемственность, которой нашей рок-сцене действительно так сильно не хватает. 40 лет назад тот миньон продался каким-то совершенно нереальным тиражом, но о его «первоисточнике» — так и не изданном «Мелодией» LP с записями группы 1980–1982 гг. широкий слушатель ничего не знал. Значит, было в тех песнях нечто такое, что достигало сердец даже не очень искушённой публики и было им понятно. Что же именно? Верно, романтика и оптимизм в текстах песен, и их правильная эмоциональная подача — не будем обманывать себя по поводу именно музыкального уровня нашего слушателя даже в начале 80-х.

Работа Attorney Voice, хотите вы этого или нет, наследует именно традиции русскоязычного (ни в коем случае не «русского»!) рока 80-х, когда наши музыканты умели сочетать совершенно несоциальные тексты песен с отечественной мелодикой и грамотными инструментальными и вокальными аранжировками, взятыми в лучших зарубежным источниках, плюс умножать сумму этих заслуг на грамотное продюсирование и правильную подачу материала. Год назад в рецензии на сингл «Причал зовущих лун» автор этих строк сетовал на то, что лидер группы, вокалист Илья Горячев несколько перегибает с лобовой атакой на эмоции аудитории — но теперь беру свои слова обратно: именно эта высокая эмоциональность вкупе с неприкрытой романтикой текстов и является основой собственного звучания Attorney Voice. С другой стороны, «Причал зовущих лун» был рассчитан как нормальный сингл именно на то, чтобы понравиться как можно более широкой аудитории, в песенной программе «Дальнего ветра» он слушается эдакой обязательной балладой в песенной программе. Обязательной, но не определяющей — Attorney Voice предстаёт здесь как в меру жёсткая и мужественная по звучанию группа.

Огромный плюс, что музыканты квинтета не двинулись по избитым в наших условиях музыкальным дорогам, а смело стали осваивать жёсткий AOR (то есть «рок для взрослых»), посредством грамотных клавишных аранжировок смыкающийся с поп-прогрессивным роком. Прибавьте к этому эмоции и подачу Ильи как фронтмена — и вы получите работу, напрямую наследующую альбому группы «Кураж» «Ветер в гривах» (1990) и ранним записям группы «Стелла», хотя, конечно, на гораздо более жёстком и современном в правильном смысле звучании. Интересный момент — если мы говорим о выборе лучшей пьесы на гипотетический пилотный сингл EP, то окажется, что представлять «Дальний ветер» достоин любой из четырёх его первых треков (о номере «Причал зовущих лун» мы уже всё сказали). Причём, если проводить чисто музыкальные параллели, то на материал EP повлияла масса хорошей и не самой распространённой у нас музыки — от американской AOR-супергруппы 90-х The Storm, канадцев Saga в смысле построения клавишных аранжировок (особенно показалтельных в номере «Нет барьеров») и вся европейская неопрогрессивная сцена последних трёх десятилетий, от шведов A.C.T. до шотландцев Winter. Нет, это не означает, что Илья Горячев и основной аранжировщик Attorney Voice, гитарист Павел Маркин, слушали именно эти составы — мало ли хорошей музыки вокруг! Но даже умение найти хорошую музыку и творчески её переосмыслить многого стоит. Верх оригинальности здесь — удачная попытка синтеза полупрогрессивного AOR'а и жесткого гитарного буги в треке «Целью найти»: результат напоминает о творчестве удивительного датского квартета =Y= из начала 90-х. А вокальная подача Ильи, о которой сегодня говорилось уже не раз — это, конечно, и есть то, что обеспечивает EP Attorney Voice абсолютную индивидуальность на отечественной сцене. Мужество и романтика были и есть востребованы всегда и при любых обстоятельствах, а в сочетании с грамотным музыкальным материалом они превращаются в вечную ценность. Очень хотелось бы, чтобы эта истина была проверена не только на наших меломанских кругах, но и сильно за их пределами (кстати, обложка EP целится именно туда) — у Attorney Voice есть все творческие шансы на то, чтобы стать одной из лучших серьёзных рок-групп России. Да, именно для взрослого слушателя.

Слушать альбом группы Attorney Voice «Дальний ветер» на YouTube

Видеоклип к пьесе «Дальний ветер» (2018)
ПРЕСС-РЕЛИЗ

Рустэм Султанов 22-12

Стиль                       инди-поп
Время звучания     3 '27"
Автор музыки        Рустэм Султанов
Автор текста           Борис Орлов
© 2022 Рустэм Султанов / Sferoom Distribution


Цифровой сингл «Да, всегда, навсегда!» на Яндекс.Музыке
Цифровой сингл «Да, всегда, навсегда!» на ВК-музыке
Цифровой сингл «Да, всегда, навсегда!» на AppleMusic
Текстовой видеоклип к синглу «Да, всегда, навсегда!» на YouTube


Рустэм Султанов уже доказал свою уникальность для нашей сцены как автор и исполнитель качественного песенного материала для взрослого слушателя двумя своими последними альбомами «Утро нерабочего дня» (2021) и «Это ты» (2022). А теперь он совершил очень важный для каждого серьёзного автора-исполнителя шаг — записал и выпустил в формате цифрового сингла и текстового видеоклипа новогоднюю пьесу «Да, всегда, навсегда!»

К огромному сожалению, несмотря на вечную популярность в России самого праздника Нового года, совершено отдельные авторские новогодние пьесы — или, если угодно, песни — никак не войдут в практику отечественных исполнителей. Не будем задавать себе вопрос «почему так получилось?», а лишь отметим, что новейший песенный номер Рустэма Султанова «Да, всегда, навсегда!» — всего-то третий подобный пример за последнее десятилетие, если не дольше. И мы ни в коем случае не имеем в виду разудалые песни для новогоднего застолья… Ведь Новый год — это в первую очередь тихий семейный праздник, и настоящая новогодняя песня должна настраивать нас на умиротворенный и лирический лад. Но не только: она обязана напоминать о том, что самый канун Нового года — всегда время, когда ты и твои близкие не только думают о том, что год грядущий нам готовит, но и вспоминают о хорошем добром прошлом, причём даже о совсем недавнем. Всего-то, допустим, в пределах ровно одного года.

Именно об этом повествует пьеса Рустэма Султанова «Да, всегда, навсегда!». Причём автор не экспериментирует и не трактует новогоднюю песню как обязательно балладу — неважно, лирическую или мужественно-трагическую. В рамках вроде бы такого несколько ограниченного стиля как инди-поп Рустэм Султанов вновь блеснул как мелодист — кто поспорит с тем, что мелодия и слова «Да, всегда, навсегда!» запоминаются если не с первого, то уж наверняка со второго прослушивания. Хит? Безусловно, но появившийся не на пустом месте — очень характерная для автора мелодика и простая, но эффектная аранжировка с уместными партиями бэк-вокала и проникновенными гитарными гармониями выводят эту пьесу с уровня вроде бы праздничной безделицы на уровень вполне серьёзного в своих рамках произведения. И здесь, конечно, велика заслуга не только Рустэма как композитора, но и автора текста Бориса Орлова — как говорится, пред нами тот случай, когда соавторы смогли немногими вроде бы скупыми музыкальными средствами и несложным и понятным текстом песни рассказать о многом. Новый год для всех нас — это прежде всего праздник надежды, в первую очередь на то, что наши мечты и планы сбудутся в самом ближайшем будущем. Главное — не упустить складывающийся у нас шанс, и пьеса «Да, всегда, навсегда!» рассказывает и об этом. А также и о том, что простое человеческое счастье — оно для всех, и тем более под Новый год.

Новогодняя пьеса Рустэма Султанова «Да, всегда, навсегда!» — это важный шаг в формировании у нас не только качественного национального песенного рынка для именно взрослого слушателя, но и один из тех кирпичиков, из которых начинает складываться наша собственная традиция современных новогодних поп-музыкальных произведений. И в заключение нельзя не отметить стильное оформление обложки цифрового сингла, хотя в наше время это якобы не имеет большого значения. Вам понравилась эта «картинка с обложки»? Ну, тогда вы обязательно должны услышать «Да, всегда, навсегда!» и проникнуться настоящим новогодним настроением.

Присутствие Рустэма Султанова в социальных сетях
ВКонтактеЯндекс.ДзенYouTubeTelegram  • ОдноклассникиFacebookInstagram

Плейлисты Рустэма Султанова в интернете
Яндекс.МузыкаВКонтактеAppleMusicSpotify
Патриотизм по отношению к своей малой родине лишь тогда чего-то стоит, когда он подкрепляется конкретными делами. Давняя мысль о пропаганде в первую очередь зеленоградской рок-музыки, некогда подспудно тлевшая в передачах радиокомпании «Зеленоград» «Хит-парад Зеленорад», наконец-то обрела современное техническое воплощение.

Мы объявляем о тестовом запуске интернет-радиостанции «Зеленоградское рок-радио “Зиг-заг”». Пока в рабочем архиве радиостанции 12 часов музыки в основном зеленоградских артистов и коллективов, но это не означает, что мы собираемся замыкаться в пределах родного города. Музыканты всех стилей и направлений приглашаются к сотрудничеству с нашей интернет-радиостанцией радио общего блага и общих художественных достижений. Нам уже предоставила свой музыкальный материал хорошо известная московская группа «Эпитафиия», ледером которой является известный мультиинструменталист и продюсер Иван Михайлов.

В наших ближайших планах – не только создание уникального логотипа радиостанции, но и разработка суточной сетки вещания и отдельных тематических передач, с интервью с артистами и без.

Следите за информацией, и не забывайте заглядывать в ВК-сообщество «Рок Зеленоград. Антология», где мы также будет выкладывать новости о функционировании нашей интернет-радиостанции.

Само собой, что подобные новости также будут размешаться в моём аккаунте на ВК. Как говорится – следите за новостями и событиями! Надеюсь, что совместными усилиями мы сможем пробить завесу молчания вокруг полупрофессиональной рок-сцены хотя бы на местном уровне, а дальше…

Что будет дальше – зависит не только от нас, но и от вас и нашего плодотворного, надеюсь, сотрудничества. Как говорится – rock on!

Все мысли и предложения о сотрудничестве прошу отправлять в личку ВК, по хорошо известному мэйлу vsevolod-baronin@yandex.ru и по известным многим номерам в WhatsApp и Viber.

Пресс-релиз интернет-радиостанции «Зеленоградское рок-радио “Зиг-заг”» будет подготовлен к 21 ноября или несколько позже и размещён здесь и на иных интернет-площадках.

zigzagzeleno.internet-radio.online
РУСТЭМ СУЛТАНОВ
Это ты
(Digital Album)
© 2022 Рустэм Султанов
14 tracks = 54'01"

РУСТЭМ СУЛТАНОВ Это ты 22

Лучшие треки: «Маяк любви», «Это ты», «Энджи», «Осенний джаз», «Две недели», «Это ты (Назад в 70-е)»

Альбом Рустэма Султанова «Это ты» на iTunes
Слушать альбом Рустэма Султанова «Это ты» на Яндекс.музыке
Слушать альбом Рустэма Султанова «Это ты» на YouTube

«Сможешь ли ты в себе ангела сберечь?» — этим актуальным для нашего очень непростого времени задаётся в пьесе «Загляни в себя» со своего новейшего, десятого студийного альбома «Это ты» автор и исполнитель Рустэм Султанов. И точно так же, как напоминание о сохранении чистоты своей души своевременно для момента мирового кризиса, так и сама новая работа Рустэма своевременна для нынешней отечественной поп-сцены, окончательно обратившийся в смесь одномоментной конъюнктуры и музыкальной и текстовой пародии даже на сам здравый смысл. Как и неоднократно ранее, Рустэм Султанов, как говорится, одним росчерком пера — точнее, каждой пьесой нового альбома — сообщил желающим услышать, что музыка для самого широкого слушателя гуманистична по самой своей сути, и нет надобности ради этого писать какие-то особенные тексты и не менее «особенную» музыку. Главное, чтобы они гармонично звучали в единой связке.

Но для самого Рустэма Султанова ничего нового в подобном авторском подходе нет — прямо с 80-х гг. он является очень редким в Росси примером именно в полной мере ответственного за своё творчество автора-исполнителя. Но если вспомнить иные альбомы Рустэма — подход к творчеству там ровно такой же, да и музыка похожа на новый песенный материал артиста. Стоп, похожа, да не очень…

Для того, чтобы осознать тяготение Рустэма Султанова к той простой, но красиво и богато аранжированной музыки, что у нас в стране называется неуклюжим термином «поп-музыка не для всех», не обязательно слушать целиком любой его песенный номер, достаточно и одного-единственного фрагмента в рамках куплета и припева. Однако до сих пор музыкант максимально широко использовал достижения современных технологий, позволяющих ему записывать альбомы буквально вдвоём. Однако умно задуманная хорошая музыка требует в идеале умного воплощения — да, инструментальные партии в рамках всех 14 треков альбома «Это ты» записаны в Европе в джазовыми сессионными музыкантами из г. Дюссельдорфа, а именно гитаристом Мирко Салиспагичем (Mirko Salispahic), барабанщиком Алексом Саймоном (Alex Simon) и аранжировщиком и бэк-вокалистом Симоном Новским (Simon Novsky). Почему нам нужно упоминать этих музыкантов? А потому, что благодаря их умениям материал альбома «Это ты» трансформировался из просто качественного поп-рока не без уклона в AOR («рок для взрослых») в нечто даже более популярное в мировом масштабе — в вокальный практически smooth-джаз (то есть очень гладкий, «сладкий» по звучанию поп-джаз) с изрядной поп-составляющей. Smooth-джаз всегда с середины-конца 70-х был музыкой крайне популярной не только во всём мире, но и в России — просто, как водится, у нас эти «лёгкие красивые песни без слов» не знали по имени. Однако у нас smooth-джаз исполняли мало, тем более вокальный и песенный, и в этом смысле альбом «Это ты» серьёзно расширяет горизонты и для музыкантов, и для слушателей, создавая в известном смысле стилистический прецедент.

Нужно обратить внимание на то, насколько бы ни были качественными аранжировки материала, а исполнители — студийными виртуозами, вопрос стоит в том, что именно аранжировать и исполнять. Как уже говорилось, песенный материал «Это ты» типичен для его создателя — а равно и для всех, неравнодушных к «большой» советской эстраде в облике песен ВИА (вокально-инструментальных ансамблей). Коль скоро музыкальную стилистику ВИА можно было описать как смесь рок-н-ролла с белым соулом, то до smooth-джаза такому гибриду довольно близко… И потому все номера «Это ты» звучат для всех нас по-особенному тепло и привлекательно. Причём удивительно, насколько же стилистика smooth-джаз оказалась к лицу песням авторства Рустэма, не исключая довольно юмористических — взять хотя бы треки «Мечта семьянина» и «Мезальянс».

Хотя альбом является своего рода продолжением и развитием пятитрекового EP с тем же именем (2020), он хорош именно известной неконцентрированностью материала — тяжеловато слушать программу, пусть и короткую, из одних практически хитов. Огромный плюс — в драматургической выстроенности альбома: начиная с традиционного на этот раз симбиоза поп-рока с щемящей русской мелодикой и smooth-джаза («Маяк любви» и титульный трек), его номера разумно разнообразны — от чистого smooth-джаза (уже упоминавшийся «Мезальянс») до динамичного поп-рока («Пора лететь» и «Мой друг “Харлей”»). К несомненным удачам альбома нужно отнести smooth-джазовую балладу «Энджи» (привет The Rolling Stones с их одноимённым хитом 1973 г.!), номер «Две недели» и уж тем более выдающийся трек «Осенний джаз» — заводной синтез smooth- и латино-джаза с подлинно русской мелодикой, в целом напоминающий об убедительных экспериментах наших джазовых патриархов ещё в 60-е гг. по созданию национального поп-джаза. А титульный трек «Это ты» представлен на альбоме в ещё двух версиях — фанк-роковой, могущей напомнить даже о таких корифеях стиля, как Mother’s Finest или Dan Reed Network, и инструментальной ретро-версии, одним махом объясняющей слушателю, каким был smooth-джаз в первые годы после своего рождения. Но каковы бы ни были стилистические изыскания Рустэма Султанова и его сайдменов на альбоме «Это ты» — главное здесь, повторимся, не стилистические трансформации, а сами песни. Сам автор склонен классифицировать новую работу как «джазовую эстраду» — вот так это будет понятно тому самому широкому слушателю, на которого и рассчитан этот альбом. И, судя по негромкому, но стабильному успеху предыдущих работ Рустэма, слушатель у его песен есть — а раз так, то пусть сейчас он оценит умения автора не только как композитора и проникновенного вокалиста, но и как умелого стилизатора. Без этого на современной поп-роковой сцене — никуда.

Альбом Рустэма Султанова «Это ты» на YouTube

Profile

говорит
vs_baronin
vs_baronin

Latest Month

January 2023
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Tags

Syndicate

RSS Atom

Comments

Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner