?

Log in

No account? Create an account

September 2nd, 2015

ТАРАКАНЫ!
MaximumHappy Live

℗ 2014 Soyuz Music SZCD 6549-14
19 tracks = 62'10"


Альбом группы «Тараканы!» «MaximumHappy Live» на iTunes

Формат концертного альбома практически не пользуется популярностью у отечественных артистов – так сложилось исторически еще с тех времен, когда и студийные альбомы на Руси разрешалось записывать не чаще раза в пяти-, а то и семилетку. А жаль: толковый концертный альбом – это не просто сборник лучших композиций музыканта или группы, но еще и куда более энергетически насыщенная, нежели в студии, их исполнительская подача. И вот тут-то «Тараканы!» наглядно показывают, что являясь группой по духу глубоко национальной и, быть может, даже народной, они не стесняются комбинировать эту «народность» с истинно западной моделью записи и продюсирования концертного альбома. «MaximumHappy Live» – это, как выразятся за морем или океаном, отличный «сувенир с турне», конкретно говоря – с турне в поддержку альбомов «Maximum Happy I» и «Maximum Happy II» (2013). Был на конерте? Купи CD! И не разочаруешься: как и полагается крупным поп-панкам, «Тараканы!» на сцене превосходят в энергетике сами себя, и таковая энергетика еще и качественно зафиксирована на носителе – звук ритм-секции просто вышибает мозг слушателя даже при прослушивании на внешних акустических системах, не говоря уж про высококачественные мониторные наушники. Набор композиций именно с двух вышеназванных студийных работ просто не оставляет желать лучшего, плюс альбом правильно сведен, именно как настоящий концертник – совершенно ненужные паузы между песнями, расхолаживающие слушателя, здесь отсутствуют в принципе. Можно, конечно, попенять на не везде четкую вокальную артикуляцию предводителя группы Дмитрия «Сида» Спирина – так ведь перед вами концертный панк-альбом, где энергетика всяко важнее текстов песен, пусть и изрядно остроумных. Конечно, в наших условиях предсказывать значение «MaximumHappy Live» как примера для иных артистов невообразимо сложно, но что «Тараканы!» продемонстрировали и коллегам, и широкой аудитории, как должен звучать отечественный концертный альбом – сомнению не подлежит.
ACCEPT
Blind Rage

℗ 2014 Nuclear Blast Records NB 3195-2 / Soyuz Music 4 650062 365058
11 tracks = 58'38"


Альбом Accept «Blind Rage» на iTunes

Кому из собратьев по оружию не знаком такой вопрос: «А какой альбом, вот только всего один, послушать, чтобы понять, что это такое – хэви-метал?» Конечно, можно продолжать рекомендовать для ознакомления «Ace Of Spades» Motörhead (1980) и «Painkiller» Judas Priest (1990) – но, простите, невзирая на всю каноничность, каков возраст этих работ? А ведь тыкать в глаза мнимой «устарелостью» хэви-метала – совершенно общее место. Да и как не запутаться в современной пестроте субстилей и ответвлений от них, и выбрать для ознакомления именно что работу в стилистике классического хэви-метала? Но, оказывается, не все так страшно. Да не покажется это странным или загадочным, но народные любимцы Accept ухитрились всего за пять лет выпустить три альбома, каждый из которых есть пример беспримесного HMR уровня как минимум Saxon и уж всяко с большей степенью «дистилляции», чем у современного Iron Maiden.

«Blind Rage» – действительно третья работа уроженцев Золингена с вокалистом Марком Торнилло (экс-T.T. Quick) и бывшим гитаристом Sabbat, прославленным Энди Снипом в роли продюсера. И этот альбом – еще один вклад, после «Blood Of The Nations» (2010) и «Stalingrad» (2012) в сокровищницу якобы подросткового стиля. Взяв новый старт, гитарист Вольф Хоффман и его коллеги смоги совершить невероятное – они сумели очень аккуратно отойти от старой модели написания хэви-гимнов тевтонской радости, но не распугать при этом поклонников. Возможно, для кого-то в России это прозвечит святотатством, но Марк – гораздо более гибкий и универсальный вокалист, чем сверхпопулярный у нас Удо Диркшнайдер, и это позволяет ему в компании старых бойцов, то есть Вольфа и басиста Питера Балтеса, создавать достаточно разнообразный материал, в одинаковой степени хранящий веру традициям не обязательно немецкого хэви-метала и не бегущий от влияний столь же кондового мелодик-метала конца 80-х. Как и обе предыдущие работы, «Blind Rage» не может похвастаться именно что немецким звучанием – но это и здорово, ведь хэви-метал – явление интернациональное. А если говорить об отдельных треках – то уже по первым трем из них («Stampede», «Dying Breed» и в особенности почти хиту с поп-припевом едва ли не в духе Helloween «Dark Side Of My Heart») неподготовленный слушатель легко сможет понять, что же это такое – традиционный хэви-рок образца 2010-х и за что мы его так любим. Мелодия, ярость, напор, чистый звук и виртуозное владение инструментами и голосом – всё есть в этих номерах. Мелодии, впрочем, продолжают удивлять на протяжении всего альбома – да хотя бы в «Trail Of Tears», «200 Years», «Bloodbath Mastermind» и «Final Journey», а единственной пьесой, отсылающей к старому Accept, здесь оказывается среднетемповая «Fall Of The Empire». То есть можно легко понять, отчего бы «Blind Rage» оказался одной из важнейших работ для отечественного меломана, причем зачастую и с изрядным стажем: да, старый Accept в России любят, и очень, но красивые мелодии, аранжированные для героических гитар, у нас любят еще больше. И, самое важное: материал альбома не слушается ни пародией сам на себя (как у очевидных коллег-конкурентов), ни пролежавшим в сундуке 30 лет. Остается сказать только одно – Вольф и его коллеги знают секрет любимой музыки. И не только знают, но и щедро делятся им со всеми нами.
Безыдейный музыкальный журналист – это нонсенс. Я от своих слов никогда не отступался, и считаю «певицу» Zемфиру не меньшим несчастьем для России, чем, скажем, Главную Бабу Страны. Для страны, где в 80-е существовала разнообразная и интересная рок-сцена, гордиться такой, с позволения сказать, артисткой – это национальный позор. Не меньше.

Если что, то я в курсе истинной истории восхождения Zемфиры к коммерческим вершинам. Равно как и в курсе того, что интервью с ней сделать труднее, чем, допустим, с Мадонной.



ЗЕМФИРА
Жить в твоей голове

℗ 2013 Navigator Records NR 0313 CDp
10 tracks = 36'34"



Зачем?

О новом альбоме Zемфиры (на таком написании своего имени когда-то настаивала артистка) можно сказать много чего некомплиментарного.

Как, впрочем, и о любом ее альбоме. Можно долго разбирать звучание в стилистике «помоечный Pink Floyd у вас в подъезде», указывать на постоянно срывающийся голос певицы, неестественно, слишком «цифрово» звучащие гитары и тексты, вновь радующие нас байками о скорой смерти всего сущего… Можно, но совершенно не нужно.

Всё, что можно сказать об этой работе уместится всего-то в шесть печатных знаков: «зачем?» Зачем выпускать под видом рок-альбома очередной сборник предельно унылых песен о, выразимся так, неразделенной любви? Да и какое вообще отношение это кухонное музицирование имеет к гордому и громкому термину «рок-н-ролл»? И зачем, наконец, музжурналистам, мнящим себя великими экспертами, так – уже почти неприлично – восхищаться этой более чем скромной работой: «я счастлив жить в одно время с певицей и ходить с ней по одной земле»?

Увы, на риторические вопросы, тем более касающиеся звезд «русского рока», ответ получить невозможно ни в каком обозримом будущем.
А вы, надеюсь, не забыли, что приближается время концертных фестивалей Alive 'Til Death Meeting?

4 и 5 сентября в Москве и Санкт-Петербурге в клубах Volta и «Зал ожидания» соответственно состоятся мини-фестивали, где в качестве хедлайнера выступит «настоящий Rage», то есть группа Refuge, и представляющая собой Rage в составе 1988–1993 годов: Пиви Вагнер, Манни Шмидт и Крис Эфтимиадис. Также в основной программе – московская группа Archontes.

Необходимый разогрев – интернациональный состав Tri State Corner (Германия-Польша-Греция) с участием музыкантов Rage, и отечественные коллективы – Everlost (с участием нынешнего гитариста U.D.O. Андрея Смирнова) в Москве и «Фрактура» в Санкт-Петербурге.

Не пропустите!

Profile

говорит
vs_baronin
vs_baronin

Latest Month

July 2019
S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031   

Tags

Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner