?

Log in

No account? Create an account

May 10th, 2016

ALLEN / LANDE
The Great Divide

℗ 2014 Frontiers Music / Irond IROND CD 14-1851
10 tracks = 50'12"


Альбом Allen / Lande «The Great Divide» на iTunes
Слушать альбом Allen / Lande «The Great Divide» на Яндекс.музыке

Мелодия – превыше всего. Без понимания этого базового принципа невозможно создать хороший коммерческий альбом в стилистике хард-рока или AOR'а. Однако в наш век, когда большинство слушателей избаловано хорошим студийным звуком, одной мелодии мало: нужно, чтобы альбом звучал как минимум не хуже, нежели у конкурентов. Это условие должно быть выполнено даже в условиях серийного производства проектов, созданных в разных студиях, расположенных зачастую на противоположных сторонах земного шара. К сожалению, это удается не всегда, а уж почему так выходит – остается только гадать.

Всё вышесказанное может быть в полной мере отнесено к четвертому альбому студийного проекта фирмы Frontiers Music, дуэта Allen / Lande. Кто такие Рассел Аллен и Йорн Ланде, никому из собратьев по оружию, очевидно, объяснять не надо. Зато нужно объяснить, что «The Great Divide» – первая работа дуэта не со шведским гитаристом, мультиинструменталистом и продюсером Магнусом Карлссоном (Primal Fear, Last Tribe и Midnight Sun), а со сменившим его бывшим лидером Starovarius Тимо Толкки в тех же ролях. Эта замена привела к тому, что материал стал в известном смысле поживее и приобрел некоторое сходство с наименее клишированными композициями Starovarius 1991–1995 годов. К счастью, благоприобретения проекта на этом не закончились: Тимо сочинил здесь такие хиты, какие не рождались у него со стародавних времен – это, в первую очередь, скоростные пьесы «Down From The Mountain», «In The Hands Of Time» (название ничего не напоминает?) и «Dream About Tomorrow». Это не означает, что остальной материал альбома плох – все композиции, за исключением могучих и никаких баллад «Bittersweet» и собственно «The Great Divide» (у Starovarius баллады тоже не удавались), заслуживают звание как минимум «около-хитов». А открывающая альбом пьеса «Come And Dream With Me» сразу же застревает в памяти, и изгнать ее оттуда довольно-таки трудно. Йорн Ланде, конечно, пытается быть новым Дио и в подобном поп-металлическом формате – но, к счастью, не напирает на эту сторону своей исполнительской ипостаси. Так что можно и нужно было назвать «The Great Divide» почти идеальным альбомом в стилистике коммерческого хард-н-хэви для широкого меломана, если бы…

Если бы не досадные промахи второго плана, которые, к сожалению, выпирают здесь вперед и портят впечатление от отличной по замыслу работы. Прежде всего, инструментальная часть записана Тимо, похоже, без должного контроля со стороны продюсера альбома Денниса Уорда (Pink Cream 69) – налицо некоторая кашеобразность партий ритм-гитар и общая «цифроватость» звука, в особенности это относится к партиям барабанов. Вполне возможно, что на момент сведения «The Great Divide» был у Денниса не в высшем приоритете… Мастеринг же явно выполнен, как это теперь часто случается, с ориентацией на цифровые платформы и i-устройства, а не компонентную аппаратуру. И довершает этот парад досадных промахов серийная обложка, нарисованная на сей раз, к превеликому сожалению, не Родни Мэтьюзом. Конечно, не очень понятно, будет ли дуэт продолжать студийную деятельность, но очень хотелось, чтобы в будущем у Рассела и Йорна не только, как говорится, картина была хороша, но и мазки на холст были положены правильно, и рамка приличная была. Как уже говорилось, отличные мелодии – это, к сожалению, еще не всё.

Аудиотрек «Come Dream With Me» на YouTube:


Текстовый клип к композиции «Down From The Mountain»:


Текстовый клип к композиции «Lady Of Winter»:
LACRIMOSA
Hoffnung

℗ 2015 Hall Of Sermon / Irond IROND CD 15-1875
10 tracks = 62'42"


Альбом Lacrimosa «Hoffnung» на iTunes

Совершенно очевидно и естественно, что всякий артист и всякая рок-группа творят прежде всего для собственных поклонников, и уж во вторую очередь (иногда сильно во вторую) их материал рассчитан на «меломанов вообще». Но в современной рок-музыке стилевое дробление зашло настолько далеко, что дискуссии по поводу творений отдельных коллективов в близких и неблизких слушателям стилях могут дойти только что не до драки. Весьма популярный в России готик-роковый (выразимся так) дуэт Lacrimosa продвинулся в направлении специализации своего творчества на собственную и никакую более аудиторию едва ли не дальше всех из рок-коллективов, которые вообще можно причислить к мэйнстриму. И так-то альбомы Lacrimosa вызывают либо абсолютный восторг, либо приступы злобы – а поскольку «Hoffnung» слушается работой герметичной, то есть рассчитанной именно на преданных поклонников дуэта, то и грязи на него будет вылито немало.

А напрасно. На самом деле «Hoffnung» – это какой-то идеальный пример рок-альбома, одновременно демонстрирующего и стилистическую неуступчивость его авторов, и являющегося проекцией ожидания аудитории Lacrimosa. То есть известно, что у Тило Вольфа и Анне Нурми очень своеобразные представления о готик-роке, но никогда они так – да вот как бы не на 2000% – не совпадали с ожиданиями поклонников. Если говорить просто, то «Hoffnung» может быть описан двумя определениями – помпезность и отчаяние. И это притом, что альбом называется «Надежда». Впрочем, если выписать названия всех 12 студийных и пары концертных альбомов Lacrimosa в столбик, то получится если и не минималистическое стихотворение, то хотя бы оглавление романа то ли о трагедии неразделенной любви, то ли вообще о бренности всего сущего. Хотя «Hoffnung» в целом более всего похож на саундтрек к похоронам любви во вселенском масштабе, но он одновременно воскрешает в памяти автобиографическую бытовую максиму покойного Ронни Джеймса Дио: «Я знал, что духи живут за шкафом».

Тило и Анне весьма смело открывают «Hoffnung» 15-минутной пьесой «Mondfeur», эдакой шептальной готик-симфонией, где главным «инструментом» является симфонический оркестр. Адресация точна – поклонники замрут в восторге и ожидании, а противники испишут литры чернил на тему «взять или выбросить»: оркестровая интродукция этого номера длится шесть минут! А далее Lacrimosa показывает всё, на что способны фантазии музыкантов – особенно впечатляют здесь номер «Unterwelt», немало схожий с совсем ранним, электробрутальным творчеством дуэта, а также натуральная похоронная песнь «Die unbekannte Farbe» и страшная даже для взрослого слушателя симфо-готическая баллада «Tränen der Liebe». К сожалению, попытка создания квазиоперного хита «Thunder And Lightning» сильно подпорчена слабым вокалом Анне… Зато финал альбома сильно придется по душе тем, кто любит предаться художественным страданиям – обе весьма продолжительные части пьесы «Der freie Fall – Aperion» / «Aperion – Der freie Fall» представляют собой помпезные траурные гимны, а разместившаяся между ними миниатюра «Keine Schatten mehr» является, строго говоря, оперной арией в минималистической электронной аранжировке. Поклонникам Lacrimosa будет о чем говорить, противникам – что ненавидеть, а умные будут в очередной раз рассуждать о «Серебряном веке в рок-музыке». И только Тило Вольф будет усмехаться и радоваться тому, как великолепно сработало его коммерческое чутьё.

Profile

говорит
vs_baronin
vs_baronin

Latest Month

November 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Tags

Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner