July 27th, 2020

CDmonitor

Рецензия на альбом группы Orphaned Land “Unsung Prophets & Dead Messiahs” (2018)

ORPHANED LAND
Unsung Prophets & Dead Messiahs

℗ 2018 Century Media / Kattran Records KTTR CD 111 / Wings Of Destruction WOD 043 / Satanath Records SAT 203
13 tracks = 63'37"

Orphaned_Land_18
Альбом группы Orphaned Land “Unsung Prophets & Dead Messiahs” на iTunes
Слушать альбом группы Orphaned Land “Unsung Prophets & Dead Messiahs” на Яндекс.музыке

Не надо (само)обманываться: что бы ни говорили владельцы профильных, и при этом успешных фирм грамзаписи о величайшей андерграундности хэви-метала во всех его субстилях, а продавать тиражи и цифровые загрузки тоже надо, и денег тем самым зарабатывать. В неверности самым суровым субстилям фирму Century Media точно не заподозришь – так и стилистика важнейшей, очевидно, израильской хэви-группы Orphaned Land с момента её первых успехов в 90-е также претерпела серьёзные изменения. Тогда Orphaned Land издавались на французской фирме Holy Records, славной выпуском массы нестандартных альбомов в стилистике дес- и дум-метала «с разницей» – безусловно фольклорные мелодические и аранжировочные элементы торчали из музыки тогда ещё нечестивых израильтян, как большой гвоздь. Но после вынужденных творческих каникул Orphaned Land вернулись к публике уже с контрактом с Century Media и альбомом “Mabool – The Story Of The Three Sons Of Seven” (2004), продемонстрировавшим совершенно другое звучание группы – эпический пауэр-метал, обогащенный восточной фолк-мелодикой. В результате новый звук группы был сгоряча классифицирован некоторыми экспертами как “easy listening power folk metal” (!); с точки же зрения отечественного меломана со стажем Orphaned Land слушаются как фанаты пьесы “Gates Of Babylon” Rainbow (1978) и классического периода немцев Blind Guardian из 90-х одновременно. Поэтому никого не должно удивлять гостевое присутствие в самом прямолинейном и коммерческом номере альбома “Like Orpheus” лидера последних Ханси Кюрша (Hansi Kürsch).

Собственно, если вам надо знать, что такое оригинальный пауэр-метал для широких масс его поклонников – то даже современное творчество самих Blind Guardian окажется лишним, хватит и “Like Orpheus”. Однако сила “Unsung Prophets & Dead Messiahs” в том, что это ни в коем случае не сборник хитов и нехитов, а именно альбом в первородном смысле этого музыкального термина, подлежащий слушанию целиком и исключительно в порядке следования его номеров. Дело тут вовсе не в вольной текстовой концепции песен, а именно в музыке альбома – удивительно, как при наверняка не самом могучем бюджете израильские музыканты смогли записать столь величественное творение с обильными оркестровыми партиями. Говоря серьёзно, главным героем альбома стала даже не группа Orphaned Land, а сводивший материал шведский кудесник Йенс Богрен (Jens Bogren), наверняка крайне довольный попавшими в его распоряжение исходными записями. Да, формально перед нами фолк-пауэр-металлический альбом, но уже первая пьеса “The Cave” своей величественностью аранжировок и мелодикой более всего напоминает каноническое исполнение государственного гимна Израиля. После подобного старта песенной программы исполнение отдельных номеров на иврите или греческом языке не должно никого удивлять, равно как и гитарные партии виртуоза Стива Хэкета (Steve Hackett – экс-Genesis) в девятиминутной почти прогрессив-роковой балладе “Chains Fall To Gravity”, являющейся эмоциональным стержнем альбома в целом. В результате серьёзной и ответственной во всех смыслах работы музыкантов мы получили альбом, теоретически рассчитанный на продвинутую аудиторию и даже относимый частью экспертов к прогрессив-металу, но на деле апеллирующий, повторимся, к весьма широкой аудитории. Естественно, к той, для которой рок-инструментарий и рок-вокал (местами достаточно экстремальный) – не диковинка, а привычный факт. Интересная музыка для умного слушателя с не самым узким кругозором – можно определить “Unsung Prophets & Dead Messiahs” во всём его великолепии и таким образом. Да и просто, если кое-кто любит, допустим, канонический материал Electric Light Orchestra за музыкальный ум в облике обильных аранжировок для струнной секции, то почему бы таким людям не возлюбить Orphaned Land как минимум по этой же причине?

Видеоклип к пьесе “Like Orpheus”:
CDmonitor

Рецензия на альбом группы Blazing Rust “Line Of Danger” (2020)

BLAZING RUST
Line Of Danger

℗ 2020 Pure Underground Records PURCD 033 / SoulFood
8 tracks = 38'17"

Blazing_Rust_20
Слушать альбом группы Blazing Rust “Line Of Danger”на Яндекс.музыке

Как говорил в своё время всем известный Закк Уайлд (Zakk Wylde), «отлично, когда в песне есть куски, под которые можно изображать, как ты играешь на гитаре». Поздравим питерский квинтет Blazing Rust с тем, что их второй альбом оказался не просто лучше и гораздо собраннее дебюта “Armed To Exist” (2017) – здесь под каждую из восьми пьес легко вообразить себя гитаристом, вне зависимости от вашего возраста, пола и даже того, держали вы когда-нибудь в руках гитару или нет. Пожалуй, по коэффициенту воображаемого или, если угодно, «воздушного» гитаризма (air guitar coefficient, так сказать) “Line Of Danger” вполне соотносится с великими хэви-альбомами 80-х, имена которых вам предлагается вспомнить самостоятельно.

Если же говорить серьёзно, “Line Of Danger” можно уподобить второму же альбому Iron Maiden “Killers” (1981) – и в первую очередь аналогичной модернизацией звучания коллектива в совершенно профессиональную сторону. Если “Armed To Exist” в силу понятных установок группы воспроизводил все современные уже почти мифические идеологемы NWOBHM («новой волны британского хэви-метала»), то новинка звучит так, как будто Blazing Rust нашли своего Мартина Бёрча (Martin Birch) – а, быть может, даже и заокеанского продюсера. Более того, “Line Of Danger” совсем уж очевидно демонстрирует постоянно ускользающую от даже англо-американских экспертов истину, что корни подлинного, классического пауэр-метала 80-х (вот того, который олицетворяли Vicious Rumours, Jag Panzer и отчасти Riot) – это не только и только Judas Priest, но и те группы NWOBHM, которые делали себе кумиров как раз из «пристов». Собственно, новый альбом Blazing Rust и звучит уже не как чистый хэви-метал, а как переходная хэви-пауэрная работа родом опять же из 80-х, причём спродюсированная с истинно американским лоском догранжевой поры. Параллельно, вот вам и доказательство, что обязательность записи в студиях, от России удалённых – не более чем ненужный миф, рассчитанный на тех, кто и процесс студийной работы себе не представляет вообще никак. Если угодно, то “Line Of Danger” даёт прекрасное представление о хэви- и пауэр-метале как музыке постоянного высокого оптимизма и бодрости духа, безо всяких там ненужных жидких, не говоря уж о прочих иных, субстанций.

Что касается собственно материала альбома, то группа предлагает слушателю все привычные позитивные хэви-клише в диапазоне от хорошо качающего титульного номера до фактически спид-металлической пьесы “Race With Reality”, название которой обязывает держать высокий темп исполнения. И, хотя всякое сравнение с творениями былого будет хромать в условиях современных студийных технологий на обе ноги, в смысле своей «переходности» от хэви-метала к пауэр-металу “Line Of Danger” можно сравнить с не самым известным и популярным даже среди меломанов дебютом уже упоминавшихся Vicious Rumours “Soldiers Of The Night” (1985) – естественно, с поправкой на современный звук. Не верите – послушайте номер “Only To Burn”, захватывающий своими интересными сменами темпа. И пусть новинка оказалась, как все уже поняли, значительно отличающейся по всем статьям от дебюта, её роднит с “Armed To Exist” одна чрезвычайно важная черта – альбом целиком слушается как готовая концертная программа: ничего не прибавить и не отнять. Альбомное мышление – вещь не столь уж часто встречающаяся на нашей даже интернационально ориентированной рок-сцене… Посему не будем пенять, что на “Line Of Danger” отсутствуют хиты моментального действия, а лучше пожелаем группе донесения такой гипотетической программы целиком до не только отечественной аудитории.

Аудиоклип к пьесе “Let It Slide”:


Аудиоклип к пьесе “The Son of Lucifer”: